A arte macabra de 'Grien' Hans Baldung

Baldung nasceu por volta de 1484-1485, em Schwäbisch Gmünd (Suábia, Alemanha) , no seio de uma família rica. Embora seu pai era um famoso advogado e seu tio era um médico do imperador Carlos V , ele dirigiu seus passos para a criação artística. Inicialmente formado em oficinas de Alsácia. No entanto, recentemente começou o novo século, em 1502, viajou para Nuremberg, onde se juntou a oficina de Dürer, que vai participar de uma grande amizade pelo resto de sua vida. Lá ele desenvolveu suas habilidades artísticas, e suas obras deste período reconhecido o vocabulário formal de seu mestre. Dürer viu, sem dúvida, como seu discípulo mais notável porque, aparentemente, deixou a cargo da oficina durante o tempo em que você fez a sua viagem para a Itália. Grande parte do trabalho de Baldung-dois endereços registrados como tintas-temas religiosos. Na verdade historiadores de arte consideram sua obra-prima é a decoração para o altar da catedral de Freiburg , que destaca a cena de a Coroação da Virgem . Mas, apesar do grande número de obras religiosas, o meu interesse vem de Baldung era sua "obsessão" tema: o aluno capaz de Dürer era um especialista na representação de cenas macabras, e teve uma grande facilidade para criar atmosferas estranho, inquietante e misterioso. Entre esta produção destaca suas cenas dedicadas a representar bruxas durante sabbats ou covens . Parece que esse gosto pelo macabro aumentou após sua mudança para Estrasburgo (1509), onde adquiriu sua cidadania, tornando-se parte de uma guilda de artistas e criando sua própria oficina. Naquela época círculo cultural da cidade estava cheia de humanistas interessados ​​em temas como alquimia e feitiçaria, e, portanto, não é de estranhar que as suas obras refletem essas questões. Além disso, seu trabalho também parece refletir alguma influência de outra principal pintor alemão da época, eles também expressaram o gosto pelo macabro: Grünewald (que por sinal eu também pensei que analisar aqui). Na Espanha, temos a sorte de viver para desfrutar de algumas de suas obras. O Museo del Prado , por exemplo, tem algumas dessas pinturas macabras temáticos: A idade ea morte (1539) e As Três Graças e The Harmony (1540), essas pinturas (acima), que estão emparelhados, referem-se a conceito de Vanitas , a transitoriedade da vida e das coisas terrenas, a passagem inexorável do tempo e da incapacidade de escapar ao destino de morte. No entanto, nestes dois trabalhos, que foram detidas por Filipe II , aparece também outros elementos presentes em grande parte da produção de Baldung: a marcante erotismo . Outros Madrid museu, a Thyssen , também abriga duas outras obras do pintor e gravador: Adão e Eva (1531) e Retrato de uma Senhora (1530). Outra de suas pinturas, como O cavalheiro, jovem e morte (1505), Eva, a serpente e da Morte (1510), Morte ea Donzela (1518-1520) e As Sete Idades da Mulher também atender semelhante : novamente a presença do erotismo, o macabro e preocupação com brevidade e transitoriedade da vida. Alguns destes elementos são repetidos em suas gravuras, em que há muitos trabalhos de bruxaria. Um dos mais impressionantes é sábado das bruxas (1510), que são representados vários adoradores de Satanás, acompanhado por alguns de seus atributos : os garfos e paus (chamados de métodos de transporte), a cabra de voar um deles, a oferta diabólica segurando sobre a sua cabeça uma das bruxas ou o vaso com uma inscrição indecifrável. Eles também são bons exemplos deste bruxa criação Indo para o Sabá (exibido no Albertina) ou três bruxas (1514). Essa obsessão com o tema de bruxas não deixá-lo até o fim de seus dias. Prova disso é a pintura Two Witches (1523) e, em particular, uma de suas palestras gravadas: Mozo assombrada cavalaria (1544). Neste trabalho, ver o seu interesse em perspectiva, mas o que se destaca é que domínio para criar atmosferas estranhas. O garçom aparece deitado, enquanto uma bruxa com uma tocha olha para fora de uma janela, tendo lançado seu feitiço. Os estudiosos não concordam totalmente sobre a interpretação da cena para uma bruxa lançou sua maldição diretamente no menino, eo cavalo vira a cabeça para o sentiu algo estranho, para outros, pelo contrário, a bruxa enfeitiçou o cavalo e ele venceu seu cuidador. Outros estudiosos ainda propôs que a gravura é uma alegoria da luxúria, que é por isso que a bruxa mostra um de seus seios nus. Como Dürer com seu professor, e não uma das obras de Hans Baldung escapar interpretação alquímica. Este é o caso da pintura Mercury (Museu Nacional de Estocolmo). Autores como Jan van Lennep, em sua obra famosa e clássica Arte e Alquimia , considere esta pintura pode ser interpretado como uma alusão à Grande Obra. Evidência disso seria o caduceu que detém a deus, sexo indistinto, o caracol aparece também, e especialmente, o leão símbolo de ouro que olha para a água, é claro ... arssecreta.com